Escuela de Música

Master en Jazz Studies por Florida International University y en Educational Leadership por University of Alabama. Ha sido director de música y jazz en varias instituciones y obtuvo el premio International Teacher of the Year en 1997.

Ingeniero de sonido, Master en composición musical con nuevas tecnologías, Master en Educación Universitaria. Experiencia de 20 años como intérprete, compositor y productor en proyectos musicales en Ecuador. Experiencia 10 años como docente universitario. Nominado a Grammy latino como músico de sesión y varios reconocimientos de instituciones nacionales como el ministerio de Cultura, Sayce entre otros. 

Raimon Rovira es un reconocido pianista, compositor y arreglista ecuatoriano. Líder del grupo “Pies en la Tierra”, ha producido ocho discos de música original y participado como side-man y arreglista en más de 30 producciones. Ha compartido escenario con figuras como Randy Brecker, Jorge Pardo, Perico Sambeat y Dave Samuels entre otros, actuando en países de Europa y América Latina.   

Con más de 30 años de experiencia docente en universidades y conservatorios, Rovira ha sido clave en la formación de nuevas generaciones de músicos. Su trayectoria combina excelencia artística y compromiso educativo, consolidándose como un referente del jazz ecuatoriano. 

Guillo Estrella es un músico y académico ecuatoriano que explora y difunde las raíces musicales de Ecuador y América Latina. Desde 1987 ha trabajado como intérprete, compositor, productor y director en géneros que van desde el folklore hasta el rock y el metal. Con formación en composición y musicología, y complementado con numerosos talleres, se destaca también como educador, preservando saberes ancestrales. Su trayectoria ha sido reconocida con premios y publicaciones, consolidándolo como un referente en la innovación y el rescate de la identidad musical ecuatoriana. 

Directora de orquesta y educadora. Actualmente se desempeña como Directora Musical de la Orquesta Ciudad de Quito y como Docente y Directora del Programa Clásico en la Escuela de Música de la Universidad de Las Américas. Su trayectoria incluye una amplia experiencia al frente de ensambles orquestales, camerísticos, corales y operísticos.

Lorena está próxima a culminar su Doctorado en Artes Musicales, con especialización en Dirección de Orquesta y subespecialización en Teoría Musical, en la Universidad de Arizona (EE. UU.). Obtuvo su Maestría en Dirección de Orquesta en la Universidad de Minnesota Duluth, y su Licenciatura en Dirección de Orquesta del Conservatorio Luigi Cherubini de Florencia, Italia.

Roberto Morales, baterista independiente, y educador. Licenciado en Música Contamporánea Universidad San Francisco de Quito, Drum Performance Diploma en Los Angeles College of Music, Máster en Jazz Performance de la Universidad de Texas en Austin. A lo largo de los años se ha desenvuelto como acompañante de diferentes artistas, así como integrante de varios proyectos locales e Internacionales en diversos géneros, musicales, como son: Altiplano de Chile, Ensamble del Viento, Papaya Dada, Encuentros con la Musica Ecuatoriana, Mario Kramarenco, Sergio Sacoto, Karla Kanora, Mauricio Noboa, Cathy Elliot, Skruk (Noruega), Mike Tracy (USA), Claudia Martínez Jazz Project, Amalgama, Lizbeth Badaraco, George Oldziey’s Gato 6 (USA),Angel Roman y Mambo Blue (USA), Camerata Vox Lumini (Chile),Orquesta de Instrumentos Andinos, entre muchos otros. 

Roberto Hurtado es músico profesional, compositor, guitarrista de sesión, productor y gestor cultural y ha participado en diversos proyectos musicales en Ecuador. Licenciado en Música Contemporánea por la Universidad San Francisco de Quito y docente en la Universidad de las Américas. Se desempeña como facilitador en el Departamento de Ensambles, Clubes y Guitarra. Con más de 10 años de experiencia, ha enseñado guitarra, armonía, entrenamiento auditivo y taller de funk. Su labor académica y artística refleja su compromiso con la formación de nuevas generaciones y el desarrollo de la escena musical del país. 

Jonathan Andrade es un compositor, arreglista y guitarrista. Licenciado en Música Contemporánea y posteriormente en Producción musical en la Escuela de Música Contemporánea de la Universidad San Francisco de Quito, realizó un posgrado en Procesos Creativos Musicales en la Universidad de São Paulo, y un diplomado en Guitarra Popular Brasilera del Conservatorio de Música de São Paulo. Desde 2015 se desempeña como docente principal en la Universidad de las Américas dentro de la Escuela de Música, dictando clases en el área de ensambles, clases privadas, entrenamiento auditivo y talleres. Ha trabajado en instituciones musicales como: La Escuela Antonio Vivaldi (2007). El Conservatorio Nacional (2008) y el Conservatorio Mozarte (2012), así como en el Instituto Audiovisual de Quito (IAVQ) (2013).  Es autor de los libros: Armonía Tonal Funcional. (2020), Escuela de Guitarra Quiteña. (2022), Las Estudiantinas. (2023). Ha dirigido varios proyectos musicales en Ecuador, Perú, Colombia y Brasil. 

Juan Fernando Cifuentes (a.k.a Diablo Kiteño) es un productor musical, compositor, diseñador de sonido y el primer Ableton Certified Trainer del Ecuador. Master en Music Production, Technology & Innovation (M.M.) Magna Cum Laude del Berklee College of Music y Licenciado en Producción Musical y Sonido (B.A.) Magna Cum Laude de la Universidad San Francisco de Quito. Inspirado en la tecnología y la música desde muy temprana edad, él es un músico multi instrumentista y educador que incorpora la música electrónica a géneros tradicionales. Juan Fernando es el líder y compositor del proyecto "Ecuadorian Grooves", Profesor Titular Auxiliar y Jefe del Departamento de Producción Musical y Tecnología de la Escuela de Música en la Universidad de las Américas (UDLA) en Quito, Ecuador. 

Gerson Eguiguren cantante y violista graduado con doble licenciatura en Berklee College of Music, obtuvo su maestría en la Universidad Internacional de Valencia, ha compartido escenario con varios músicos al rededor del mundo, músicos como Jacob Collier, Tigran Hamasyan, Jorge Drexler, Toninho Horta, Paquito D’Rivera, Susana Baca por mencionar algunos de ellos. Ganador del premio “Latino 30 under 30” en la costa este de USA en el 2017. Fue el director del departamento de cuerdas en la USFQ y actualmente dirige el departamento de canto en la UDLA. Director musical y vocal ha dirigido “Grease”, “Cabaret” entre otros. Creador del proyecto de música Ecuatoriana con influencias del mundo “AWANA”. 

André Pazmiño es especialista en guitarra Jazz y Rock, Master en Contemporary Studio Performance (M.M.) Magna Cum Laude del Berklee College of Music, licenciado en Música Contemporánea (B.A.) Magna Cum Laude de la Universidad San Francisco de Quito. Realizó el Curso de Perfeccionamiento y Postgrado Musical (Guitarra Jazz) en el Conservatorio del Liceo de Barcelona. Es Coordinador del Departamento de Guitarra y Departamento de Entrenamiento Auditivo de la Escuela de Música UDLA. Docente de tercer nivel de guitarra Jazz, entrenamiento auditivo, armonía contemporánea, improvisación, taller de rock, ensamble y masterclasses. Guitarrista en Anima Inside y músico de sesión de diferentes artistas ecuatorianos como guitarrista o bajista. Endorser de guitarras Washburn (USA). 

Mauricio Vega es un bajista quiteño conocido por su versatilidad. Obtuvo su título en Producción Musical y Sonido de la Universidad San Francisco de Quito, un certificado en performance musical de Los Angeles College of Music y una maestría en Jazz Performance en Queens College en Nueva York. Entre sus trabajos más representativos están grabaciones y conciertos junto a artistas tales como: Sergio Sacoto, Juan Fernando Velasco, Espinoza Paz, Andrés Cepeda, Manuel Medrano, Pol314 , Carolina Sabino, Rafa Leroux, AU-D, Guanaco, Douglas Bastidas, Daniel Paez, Marqués, Daniel Beta, Kiruba, Paola Navarrete entre muchos otros. Actualmente es director del departamento de bajo y de interpretación de la UDLA.